Side A

1. Dawn
2. Get Ready
3. Saffron Dormouse & Lizzy Bee
4. Harlequin Hare
5. Old Blind Mole
6. Magician Moth
7. No Solution
8. Behind The Smile
9. Fly Away
10. Aranea
11. Sitting In A Dream

Side B

1. Waiting
2. Sir Maximus Mouse
3. Dreams Of Sir Bedivere
4. Together Again
5. Watch Out For The Bat
6. Little Chalk Blue
7. The Feast
8. Love Is All
9. Homeward

1974年12月、[Stormbringer]とほぼ同時期にリリースされた、ロジャー・グローヴァーのリーダー作。Deep Purpleを離れてから、初めての自身の名義によるアルバムとなります。

当時イギリスで評判になった絵本の音楽化という企画を持ち込まれたロジャーは、それまでの音楽活動で得た様々な人脈から、当アルバムの参加メンバーを決め、制作に入っています。この辺りの経緯は日本盤も出ているCDのライナーや各種サイトでも閲覧出来ると思うので省略します。

アルバムの見開き内側にはこの絵本のイラストとともに各曲の歌詞、参加したシンガーがどの役で歌っているか、アレンジなどのクレジットが掲載されています。歌の一発目"Get Ready"をグレン・ヒューズ、当アルバムのテーマというべき"Love Is All"と最終曲"Homeward"をロニー・ジェイムス・ディオが歌っている辺り、Purple Recordsというレーベルを意識した人選にも思えますが、両者とも曲の内容に相応しいパフォーマンスを聴かせてくれているのは事実です（リッチーがロニーを伴って初めてスタジオに入ったのは当アルバムがリリースされた1974年12月、Deep Purpleのアメリカ・ツアー中の出来事です）。その他のシンガーにはヘレン・シャピロのようなベテランから、デイヴィッド・カヴァデールのような新人（おっとっと）まで、幅広くかつ適材適所に思える人選で固められており、ロジャーのプロデューサーとしての才覚を認識する事が出来ます。バックの演奏陣もロジャー本人の他、エディー・ハーディンやレイ・フェンウイック、モ・フォスターやエディ・ジョブスン、マイケル・ジャイルズ等も参加しており、プログレ耳にも優しい(笑)企画となっています。

絵本に続き当アルバムも評判になったため、ライヴも行われており、現在ではDVDとして観ることが出来ます。そちらのライヴでは、Uriah Heepに参加していたジョン・ロートンが、ロニーの代わりとして参加し、熱唱を聴かせています。また、当アルバムに参加しているエディー・ハーディンが後に行ったパフォーマンス、"Wind In The Willows"（ジョン・ロードやトニー・アシュトン、ドン・エイリーも参加。リンゴの息子、ザックがドラマーで参加。）では、アンコールでグラハム・ボネットが"Love Is All"を歌っており、奇しくもリッチーが目を付けたヴォーカリスト3人が同じ曲を歌っていることになります。

Side A

1. Continuo on B.A.C.H.

Side B

1. Window

1974年9月にリリースされた、ジョン・ロードの2作目のソロ・アルバム。Purple Recordsとしては久々の見開きジャケットでのリリース。スタジオ録音ではなく、1974年6月1日にミュンヘンで行われた演奏会の模様を収録したライヴ・アルバムとなっています。当ライヴはユーロヴィジョンによって映像にも記録されており、ネットの画像投稿サイトでその一部を観ることも出来ます。

ジョン・ロードの創作活動の一方の輪であるクラシック作品で、今回のオーケストラはミュンヘン室内歌劇場管弦楽団となっています。指揮は、今回の作品をジョン・ロードと共作しているEberhard Schoenerです。……エバハルト・ショーナーとでも読むのでしょーか……

ロック・フィールドからの主な参加ミュージシャンは以下のとおり。

• Jon Lord – Organ
• Ray Fenwick – Guitar
• Glenn Hughes – Bass & Vocals
• Pete York – Drums
• Tony Ashton – Vocals & Keyboards
• David Coverdale – Vocals

カヴァーディルはこのイベントへ参加する事になったとき、リッチーに忠告を受けたそうです（どんな忠告かは書かなくてもおおよそわかっていただけるかと思いますが(^^;）。そんな事はないだろうとデイヴィッドは考えていたようですが、いざその場に居合わせる段になったら、やはりそんな事だったそうです（汗

A面の"Continuo on B.A.C.H."は「バッハ未完成フーガ」というタイトルが付けられた十数分の曲で、ジョンと指揮者のショーナーの共作です。ジャケットにははジョン・ロード自身による簡単な解説がつけられていますが、バッハのスペルにちなんだコード進行で作られているようです。導入はおやっと思いますが、その勢いが最後まで続かないというかなんというか（汗

B面は"Window"と題された三部構成の組曲。14世紀の極東にあったとされる形式に則った曲を、やはりジョンとショーナーが共作したもの。中間部はジョンの1971年のファースト・ソロ、[Gemini Suite]で使われていたヴォーカル部分を転用したものです。

全体の印象がジョンらしくないのは、やはり共作という形の作品だからでしょうか。オーケストラで演る意味が、ジョンの他の作品ほど伝わって来ないもどかしさはありますが、Deep Purpleに参加して間もないグレンとディヴィッドのパフォーマンスが聴けるのは楽しいです。映像の完全版で体験したいところ。

Side A

1. We’re Gonna Make It
2. Downside Upside Down
3. Band Of THe Salvation
4. Silly Boy
5. Surrender Me

Side B

1. Celebration
2. I Been Lonely
3. Shut Up
4. Ballad Of Mr. Giver

1974年8月にリリースされた、トニー・アシュトンとジョン・ロードの双頭リーダー・アルバム。1972年にリリースされたシングル[Celebration]の若干のヴァージョン違いが収録されている所から見て、二人の活動の合間を縫って少しづつ準備されていたものではなかろうかと思います。ホーン・セクションを含む"Big Band"編成で、リラックスしたサウンドにトニー・アシュトンのコクのあるヴォーカルが乗る内容は、肩肘張らずに楽しめる良作となっています。

裏ジャケットのクレジットは収録曲と録音場所（アップル・スタジオでも録音されています）、録音エンジニア（マーティン・バーチやジェフ・エメリックの名前が見えます）、プロデュースをトニーとジョンの二人で行っている事などは記載されていますが、参加ミュージシャンの詳細なクレジットは見当たりません。LPが日本でリリースされた際のライナーノーツや、現在ネットで見る事が出来る資料などである程度知る事が出来ますが、どの曲に参加しているかまでは明確にはなっていないので、ブラインド・テストには格好のアルバムとなっています。ちなみにコージー・パウエルも参加しているという情報があったりしますが、これも真偽は不明で、間違いという説も根強いです。

Side A

1. Casserole Me Over
2. More Than One, Less Than Five
3. I Want To Make You Laugh, I Want To Make You Cry
4. Meusli Dreams
5. I Can’t Explain

Side B

1. Sunshine
2. Hawai
3. I Don’t Know How To Love Him Blues
4. The Moon Struck One
5. Happy Ending
6. Love’s Bringing Me Down

イヴォンヌ・エリマンはハワイ出身の女声シンガーで、1969年にイギリスに渡り、ロック・ミュージカル[Jesus Christ Superstar]でマグダラのマリア役に選ばれ、イアン・ギランと共演しています。その後、ジョン・ロードの[Gemini Suite]などに参加、Purple Recordsと契約し、1973年11月にリリースしたのがこの作品で、彼女の2枚目のソロ・アルバムにあたります。

プロデュースはPurple Recordsから[Unfinished Picture]などのアルバムを発表しているルパート・ハイン。参加ミュージシャンも多彩で、Quatermassのピート・ロビンソンやジョン・ガスタフスン、マイケル・ジャイルズやピート・タウンゼント等の名前が見えます。Quatermassの面々は[Jesus Christ Superstar]にも参加していたので交流があったという事でしょう。

アメリカン・テイストが感じられるサウンドで、抑揚の効いた彼女のヴォーカルが堪能出来る良作。A面の"I Can’t Explain"はThe Whoのカヴァー。シングル・カットもされています。

このアルバムを制作後、1974年から彼女はエリック・クラプトンのバンドにコーラスとして参加したようです。

Side A

1. Look Out Cleeveland
2. Pass It On
3. Sea Fever
4. 5/4 March
5. Song For A Winter’s Night
6. Dr. Pepper

Side B

1. Border Song
2. Dressing Room Jam
3. Gospel Changes
4. Carol Without Words -1: The Northan Standthere Rag
5. Carol Without Words -2: Carol Witout Words
6. Carol Without Words -3: Dr. Pepper (Instrumental)
7. Soggy Waltz

1973年11月にリリース。当アルバムの主人公、キャロル・ハンターはアメリカ人のシンガー、ギタリストです。裏ジャケットに簡単なバイオが書かれており、それによると、ニューヨーク生まれで幼い頃からギターに親しんでおり、ジャニス・イアンとアルバムを作ったり、ニューヨークでジミ・ヘンドリックスを含む様々なミュージシャンとセッションしたりした後、ロスでニール・ダイアモンドのバック・バンドに加入し、何年かツアーやレコーディングを共にしたりといった事が書かれています。

1曲目はザ・バンドのカヴァー。その他の曲は彼女の手になるものはありますが、どうやら作詞は手掛けていないようです。"5/4 March"は彼女の作曲による5拍子のインストですが、アルバム全体は決してプログレッシブな音楽ではなく、トラッドを感じさせるフォーク・ロックなムードが全編を覆っています。彼女のギターはアメリカのカントリーの匂いを感じるスタイルが心地良く、テクニック的にもしっかりしており、曲の良さと相まって一聴の価値があるアルバムになっています。

……"Dr. Pepper"って、コマーシャルにでも使われたのかしら？トラック・タイムが短いし、インスト・ヴァージョンがあるってとこもアヤシいニホイが(笑)

この後、彼女はボブ・ディランの「天国への扉」にヴォーカルで参加しています。

……しかし、ドクペとか、「天国への扉」とか、某ライトノベルのミステリー小説を思い出すなー(^^;

Side A

1. Ballad Of Lots
2. You Were A Friend
3. Still Feels Sore
4. It All Begins
5. Clouds In My Hair
6. Sit And Talk About It

Side B

1. One Way Ticket
2. Nobody Knows
3. On My Own Again
4. All The Time
5. Monkerwollick
6. Too Many People Going Down

1973年11月に発売された、Curtiss Maldoonのセカンド・アルバムと言って良いでしょう。レーベル設立以来、彼らのファースト・アルバムをシングル・ジャケットとしてリリースした他は、全て見開きジャケットでTPSAのプリフィックスをつけた番号でリリースされてきたPurple Recordsのアルバムですが、この1973年11月にリリースされたアルバムでは、TPSAでリリースされたのはTucky Buzzardのみで、このアルバムを含め、これ以降リリースされるアルバムでも、シングル・ジャケットでTPSのプリフィックスをつけた番号で発売される事が多くなり、見開きジャケットは一気に少なくなっていきます。このあたりはオイル・ショック等、社会的要因が大きかったと考えられます。

1作目ではスティーヴ・ハウをはじめとした多彩なゲストを迎えて制作されていましたが、このセカンド・アルバムではマルドゥーン、カーティスの他に、ライヴでメンバーだったジョン・マッコイ (B)、ライアム・ジェノッキー(Dr)の二人を加えた、四人で録音されています。前作の流れを引き継ぐ、リラックスしたフォーク・ロックが聴けるアルバムですが、デイヴ・カーティスは仕上がりに不満があったらしく、アルバムへのクレジットを拒否したということで、アルバムはマルドゥーンの単独名義でリリースされました（裏ジャケのメンバー・クレジットにはカーティスの名前はありますが）。この後、デュオは解散し、ベースのマッコイ、ドラムのジェノッキーは後にGillanへ参加しています。